经历了“辛苦寒冬六十霜”的笔耕墨耘，钱持云先生将他丰硕的国画艺术成果——《钱持云书画集》今天终于与广大读者见面了。我们可以从这五十多幅醇味糊永，余韵无穷的书画作品中得到真正的美的享受。

    持云先生温厚笃实，淡泊寡欲，虽逾古稀而壮心不已。他十五岁学画，半个多世纪来鄙弃浮名，潜心艺事，汲汲穷力，用功至勤。他自学山水，开始从清代王原祁入手，继而上探元明，尤其究心以黄公望与王蒙，再追五代，两宋诸家。他数十年来始终浸淫于古人的山水画册堆里，静氟潜心地．大量临摹了唐宋以来以来历代山水画名迹，并对中国绘画史作了比较全面系统的研习。一峯道人精妙入化的法度，黄鹤山樵苍浑华滋的墨气，大涤子超逸奇肆的笔势，残道人生涩朴厚的韵味……古人的笔墨，大大丰富了他的技法。他不存门户之见，取精用宏。五十岁后，他跋涉数千里，饱览峨嵋、黄山、庐山、泰山、武夷、桂林等名山大川，耳目为之一新。由此，他由师古人转向师造化，写真山真水，又能抉微择要，追求崇高深邃的意境。他不囿于南宗山水画派的旧有程序，脱出窠穴，熔铸南北，参多家之长，求艺术中的自我：经过二十多年不懈探索，他冲破传统画的框框，又吸取西方绘画的光感与块面效果，逐步形成了浑厚华滋，朴茂峻爽，苍古高逸，风骨遒劲的独特风格。他的作品。充分发挥了中国画以点线为王的表现手法。尚气势，重整体，造型严谨概括，用笔果断爽利，设色清超绝俗，气格高古虚静。他善用浓墨，泼墨，间用焦墨，渍墨，枯湿浓淡均见笔力。直如老将用兵，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，由是而构成画面巨大的力度感和特有的韵律美。

    我二十多年来时时观赏持云先生妙品，总为其气势雄阔，浑朴天成，平中寓奇，简洁明豁之特色深深折服。今天，广大读者从《钱持云书画集》中，可以纵览先生数十年来艺海求道的轨迹，从而了悉他显著的艺术特色。

    气势雄阔。持云先生笔下层崖陡壑，伟峻沈厚，纵横捭阖，气象万千。观《五老峯》、《梅雪争春》、《奔腾》等画，气势夺人，壮我魂魄。一川如练的飞瀑，碧洒于万仞之下，水石击溅，崩云堆雪，作者以破笔散点法画水石，又衬以下端浓墨重点的劲松，构成动中寓静神理俱佳的妙品。

    浑朴天成。泼墨，是持云先生近十年精心探索之法。《春山伴侣图》．《王摩诘诗意》等已将王蒙之苍，米芾之滋，石溪之浑，石涛之辣揉合一统。“元气淋漓幛犹湿”，水墨块上干湿浓淡的渗合变化，厚而卜腻，淡而不薄，繁不蹈实，简不泛虚。阔笔豪纵而不失其形，着力渲染却不伤其意。墨块与点线，色彩相映．明快调节气氛。计白守黑，仪态多方，强烈的运动感，节奏感使作品富有余韵。

    平中寓奇。持云先生倾心于“初发芙蓉，自然可爱”，选择了“白贲”之美。极饰反素，归于平淡，逸笔草草，不工而工。极平常的小景，经他妙笔，奇趣横生。正奇巧拙，配合得了无痕迹。平中见不平，奇中寓不奇，力趋平淡，实非平淡，足见是大家气度。如《雨后》等作品布局别致，格调清新．氤氲缥渺，云水翻腾。通过云与水的独特处理，把枯湿浓淡，轻重徐疾的运墨运笔随意挥洒，一气呵成使人奇思壮采。纷至沓来。

    简洁明豁。 《清江放棹图》长卷是这一特点的代表作。持云先生深谙庄子．虚实生白”，老子“有无相生’的深邃哲理“于空寂处见流行，于流行处见空寂”。“补空”手法别构一种灵奇。以心造境．以手运心。法务实而情务虚。他苦心所用，正在无笔处构成飘渺蒙眬的神化妙境。长卷整幅删繁成简，笔精墨减，却减而不陋，神完气足，以少胜多，以一当十，虚灵中见动荡，神明里透幽深，劲力内含，英华外溢，风神驭荦，自立体貌。

    持云先生之书法长期为画名所掩。尤其是草书，和他的画一样，天真无邪，冲和淡丽，古人云“大玉不雕”美在其质，美在不饰。“鹰隼乏采而翰飞戾天，骨劲而气孟也”。他的诗，修养也很高，力排柔麻纤弱而求健拔朴实，白画自题，倍觉精湛。

“万点恶墨写山水，不象石涛不象颠，

笔墨原来自怡悦，岂愁堕在野弧禅。”

这是持云先生《万点恶墨图》白题诗。先生数十年来以师心师古师真髓的治学态度，在继承和创新的绘画道路上走出了自己的道路。我敬重持云先生的人品与艺术，更敬重持云先生求变不息的精神。