写在前面：昨天有朋友问我，学习书法几年了？这个问题使得这些文字的产生，对自己的学书经历来了一个简单的叙述，羡慕现在的孩子……

书法已经走进了我的生活，有时想想，与书法一起生活也是偶然，但现在却已经离不开它了。

生在农村的我，习惯了放学回家割割草、生生炉子，和伙伴一起踏着夕阳回家。当时对我来说书法不知是何物？只知道是写字，很羡慕当时一年一度学校组织的书法比赛，能到中心小学现场书写，很羡慕当时小学能有书法张仁兴老师的指导，在他的指导下，有好多同学在比赛中获奖了。其实当时，我就喜欢写字了，但没有勇气向张老师提出来，知道自己的字还不能进入兴趣小组…… 

当时家里没有像样的毛笔，记得父亲和我合用一枝毛笔，父亲是用来点药水（番茄花上）的，有时我就偷偷用来写几下，在报纸上乱涂鸦，然后再放回原处。父亲看到了，特意替我买了一套：笔、墨、大楷本、小砚台，我开心极了，问父亲：“这要好多钱吧。”父亲笑了笑，没有说什么。于是我一直摆弄了几个月，但终究不明其理，终无快乐而言，把老爸的送的礼物无情的摆在了一边，或许让老爸失望了，但我从心里一直感激着我的父亲。

不知是何时，学校的板报工作让我干上了，我也说不清板报工作对我的书法是否有帮助，有时会有逆反的想法，我这字能行吗？要不放弃吧，但自己还是买了本（那时我已经有了零花钱，好幸福）钢笔行书字帖，记得是顾仲安写的六体书法字帖，好贵，6元多。但有一点是肯定的，这工作让我喜欢上了设计与美术，梦想着自己有朝一日能上美术学院。（仅仅是梦想） 

16岁那年，学校保送我上太师，父母、班主任极力推荐，我没有主见地去了，记得那时我还是音乐盲，面试前曾德保老师让我一遍踏步一遍唱《社会主义好》，说这样好掌握节奏，呵呵，其实我的愿望是今后能上美术学院，只知道考了这个学校就当老师，顺其自然，后来说面试录取了，自己不知道是什么样的心情，反正当时回家没有马上给父母“报喜”。 

在太师，书法老师是王浩，他是我书法上的第一位老师，也是把我引进书法门槛的老师。他对自己的课堂、学生比较关心，在他的引导下，从硬笔开始，参加了一些比赛，就在此时，养成了上课涂鸦的习惯，不过硬笔的水平倒也进步很快，到毕业前，硬笔作品就获得了大学生（哈，冒充一会大学生）硬笔书赛一等奖，这让我感受到了小学时同学从中心小学拿回奖状时的感觉，自我陶醉了一回。其实，我还是比较钟情毛笔书法，王老师对我比较嘉许，从欧阳询楷书、米芾行书一路学过来，但现在想起来，大部分是在按照王老师的练，自己没有想法，没有经过思索、研究的过程，帖子也没有看懂，但就这样，我发现书法是十分适合我的一种表达方式，人总会通过某种途径展示自己对生活的体验，对此每个人的选择是不一样的，书法给我的快乐是别的东西所无法替代的。我不敢奢谈什么陶冶性灵，但面对笔墨却是我最率真的时候。在学校，让我感觉到了书法的乐趣，感谢王老师！ 

毕业了，还是学校，但角色不同了，我是教师，书法是我的业余爱好，我任教数学，慢慢我发现，我会离开我心爱的书法，事实上也是这样，慢慢疏远了书法，这一放，大概放了五年，没有认真临帖、认真读书，有时兴起，偶尔涂鸦几笔。 

2003年底，一次偶然的机会，认识了张锡庚老师，张老师奉行“因材施教”， 从不强迫我走什么样的路子，只是提醒我无论临帖还是创作，要灌注自己的情感，以情挚笔，不能有画葫芦的感觉，让人觉得字死死的。先生豁达风趣，非常热情， 有着丰富的教学经验，有些书法道理经他娓娓道来，顿觉深入浅出。他特别注重传统，时常指出我的行草书结字的疏漏，有时一边讲解，一边为我做示范，但他从不希望我做他书风“影子”，告诫我要表现自己的气质和情性。学隶书或墓志时，张老师强调，不能取巧，要写得生拙，但又不能以抖颤为得趣。他还不断强调，学书法的同时，相关学科的水平要同时提高，比如书法史、古代文字、文学、历史常识等。他一直说我的字气息很好（知道是鼓励我），但不要受外界流行书风的影响，要向传统要笔墨，要学问。我的性格属于既不张扬又不渊默的，是一种有节制的表现，所以我也较心仪那种“动若脱兔，静若处子”的境界。正是张锡庚老师的这种认真、豁达、热情、学识激发了我第二轮的强烈习书兴趣，如果说王浩老师把我引进书法门槛，那么张锡庚老师是把我带进了书法海洋，凭我遨游。我明白不由情性，必乏神采，书法也是这样，因此，古人、今人的书论都必须经过自己的思考、消化、过滤、吸收才能真正有所得。孔子说，学而不思则罔，思而不学则殆，就是这个意思。

继续写下去，毕竟儿时没有这样好的老师引导，现在除了努力还有什么呢？